FICCIÓN

Del mundo literario japonés nace Yo, el gato, una obra del autor reconocido a nivel mundial Natsume Sõseki, quien fue un novelista japonés, profesor de literatura inglesa, poeta y creador de haikús. Ésta es una auténtica obra maestra de la literatura nipona, donde un felino es el protagonista y narrador de sus aventuras junto a un grupo de grotescos personajes con los que cohabita de manera accidental; miembros todos de la bien-pensante clase media takiota; convirtiéndose en una sátira descarada de la burguesía Meiji. La novela está dotada de un ingenio a prueba de bombas y de un humor mordaz, donde un voluble filósofo gatuno no se cansa de hacer los comentarios más incisivos sobre la disparatada tropa de seres humanos con los que le ha tocado vivir.

Es una verdad universalmente aceptada que un hombre soltero en posesión de una gran fortuna necesita una esposa. Entre bailes campestres, chispeantes diálogos y malentendidos, se despliega la encantadora historia de las hermanas Jane y Elizabeth Bennet. Impulsadas por la ambición de su madre, quien sueña con casar a una de sus cinco hijas con el apuesto y acaudalado Sr. Bingley, las Bennet se enfrentan a los desafios del corazón y las expectativas sociales. Sin embargo, es el reservado y orgulloso Sr. Darcy quien despierta en Elizabeth una mezcla de fascinación y desdén, iniciando un duelo de voluntades y emociones que transformará sus vidas para siempre. En esta obra inmortal, Jane Austen teje una brillante sátira sobre los prejuicios, el orgullo y las segundas oportunidades. Esta edición ilustrada, enriquecida con más de 20 deslumbrantes imágenes, da vida a los escenarios, los matices de época y al entrañable elenco de personajes que han cautivado a lectores durante generaciones

Don Quijote de la Mancha es una novela escrita por el español Miguel de Cervantes Saavedra. Publicada su primera parte con el título de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha a comienzos de 1605, es la obra más destacada de la literatura española y una de las principales de la literatura universal, además de ser la más leída después de la Biblia. Una obra épica de la caballería que ha inspirado a muchos por siglos y que se ha inspirado a muchos por siglos y que se ha posicionado con solidez como un clásico literarios

Edmond Dantés es un joven marinero, honrado y cándido, que lleva una existencia tranquila. Quiere casarse con la hermosa Mercedes, pero su vida se verá arruinada cuando su mejor amigo, Ferdinand, deseoso de conquistar a su prometida, le traicione vilmente

Esta edición ilustrada combina lo cotidiano y lo fantástico, dando vida a los escenarios y personajes de esta obra inmortal. Más de 200 años después de su publicación, la magistral novela de Mary Shelley sigue invitándonos a reflexionar sobre los límites de la ciencia, las responsabilidades del creador y las consecuencias de nuestras acciones en el mundo que habitamos.

Cuando Nick Carraway se muda a una modesta casa en West Egg, Long Island, no tarda en sentirse fascinado por la imponente mansión vecina y su enigmático propietario, el millonario Jay Gatsby. A medida que Nick se adentra en el mundo de Gatsby, descubre la obsesión que lo consume: recuperar el amor perdido de Daisy Buchanan, ahora casada con el arrogante Tom Buchanan. En un universo de fiestas deslumbrantes, lujos opulentos y excesos desenfrenados, se oculta una realidad mucho más sombría que llevará a una inevitable tragedia. Esta edición ilustrada, con magníficas imágenes de estilo art déco, captura la esencia de los personajes y las situaciones de esta obra maestra. La inquietante novela de F. Scott Fitzgerald no solo encapsula a la perfección el espíritu de los años 20, sino que también plantea profundas reflexiones sobre la naturaleza del carácter humano, las obsesiones y el juicio social, que resuenan en cualquier época.

La metamorfosis es una narración de Franz Kafka, publicada en 1915, que cuenta la historia de la transformación de Gregorio Samsa en un monstruoso insecto, y del drama familiar a raíz de este acontecimiento.

La vanidad, el deseo y la codicia sirven de marco para dibujar una historia donde el amor y la posición social están en pugna. Elizabeth, mujer valiente, inteligente y vivaz deberá dejar sus prejuicios para descubrir en un hombre honesto el amor y, al mismo tiempo, tendrá que olvidar su orgullo para reconocer que sólo a su lado le espera un futuro prometedor.

La Divina Comedia de Dante, y en particular el Infierno, es una obra maestra de la literatura universal. Es una alegoría espiritual sin parangón: es tanto un viaje de autodescubrimiento como una revelación de lo divino. El temible viaje narrado en el Infierno es contado por un peregrino, el propio poeta, que serpentea por el paisaje cada vez más macabro del Hades. Conoce y, a menudo reconoce, a los diversos habitantes de los círculos infernales y es testigo de sus castigos extrañamente apropiados. Esta edición está ilustrada con asombrosas obras de arte, desde representaciones renacentistas de paisajes surrealistas y de pesadilla hasta las inquietantes y bellas obras del artista del siglo XX Amos Nattini.

El relato épico del memorable guerrero Beowulf ha entusiasmado a los lectores de todas las épocas. Compuesto a finales del primer milenio, La leyenda Beowulf narra las aventuras de un héroe sajón que salva a los daneses del monstruo Grendel y, más tarde, de la madre de Grendel; después regresa a su país y muere de viejo en una cruenta lucha contra un dragón. Así, el poema trata sobre el encuentro con lo monstruoso, su derrota y la necesidad de seguir viviendo en la exhausta secuela. Por la antigüedad de la historia, algunos historiadores y expertos consideran este poema épico como la primera gran epopeya europea moderna, a la altura de Gilgamesh ; incluso se le ha visto como el equivalente inglés al Cantar del Mío Cid en España o la Canción de Roldán en Francia. Fue Tolkien, uno de los escritores de fantasía más importantes del siglo xx, quien realizó la primera adaptación de esta narración a prosa; de hecho, muchos de los héroes y seres fantásticos de su obra tuvieron como fuente de inspiración este maravilloso relato.

Una habitación propia, de Virginia Woolf, es una lectura esencial que al combinar ensayo, reflexión y narrativa prodiga la contemplación de la situación de las mujeres en el mundo literario y la sociedad, en general. A través de sus páginas, la autora nos invita a cuestionar las condiciones que han permitido o restringido la creatividad femenina. En el eje del ensayo se comprende que para que las mujeres puedan escribir y expresarse plenamente necesitan un espacio propio, tanto físico como psicológico, donde puedan desarrollar sus ideas sin obstáculos: la metáfora de la "habitación propia" se convierte en un símbolo de independencia y libertad creativa, vitales so alcanzar la igualdad. Este libro es mucho más que un estudio de la literatura y las mujeres: es una llamada a la reflexión sobre el género, la historia y la cultura. Woolf combina la belleza de su prosa con ideas profundas y provocado-anima a reconocer las voces femeninas que han ciadas, al tiempo que valora la importancia del o personal.

Cuando Alicia sigue a un conejo blanco hasta una madriguera, cae en un mundo donde la lógica se retuerce, los animales hablan, el tiempo se detiene y todo parece posible. Allí conocerá a personajes tan fascinantes como absurdos: el Sombrerero Loco, la Reina de Corazones, el Gato de Cheshire y una oruga que fuma en pipa. Publicada por primera vez en 1865, Alicia en el País de las Maravillas es una obra maestra de la imaginación y el lenguaje. Mucho más que un simple cuento infantil, es una sátira ingeniosa sobre la educación, la autoridad y las convenciones de la época, con un estilo que ha encantado tanto a niños como a adultos durante generaciones. Un viaje al corazón del absurdo, donde soñar es la única regla.

Con una prosa ágil y atmósferas Louis Stevenson construye una novela breve pero profundamente perturbadora sobre el conflicto eterno entre el bien y el mal, la dualidad del ser humano y los limites de la ciencia. A través de este relato, el autor nos enfrenta con una pregunta que sigue resonando en nuestros dias: ¿qué somos capaces de hacer cuando creemos que nadie nos ve? El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde no solo es un clásico de la literatura gótica, sino también una exploración psicológica y filosófica que anticipa debates contemporáneos sobre la identidad, la moral y la represión de los deseos más Oscuros. Una obra inquietante y vigente que ha dejado una huella imborrable en la literatura, el cine y la cultura popular, y que continúa fascinando a generaciones de lectores en todo el mundo.

Julian Barnes cumple ochenta años y lo celebra con una bellísima exploración en torno a la memoria y el pasado, los caminos impredecibles a los que conducen nuestras decisiones, la búsqueda de la felicidad —a cualquier edad— y, cómo no, el amor, la amistad y la escritura. ¿Qué contiene más verdad: nuestros recuerdos, nuestros diarios, las anécdotas mil veces contadas o la imagen que de nosotros mismos nos devuelven los demás? ¿Cómo componer, hacia el final de nuestra vida, un relato fiable de quienes somos? Barnes reflexiona sobre todo ello con el trasfondo de la vejez, de la proximidad definitiva de un fin, ante el cual no podemos más que aprender a despedirnos. Pero en el corazón de esta obra hay también una historia —«o una historia dentro de la historia»—, y sus protagonistas son dos personas a las que Barnes prometió que jamás escribiría sobre ellas —llamémoslas Jean y Stephen— y un jack russell que responde al nombre de Jimmy. El joven Barnes conoció a Jean y a Stephen cuando los tres estudiaban en Oxford. Los presentó, se enamoraron, se separaron y siguieron cada cual su camino, lejos el uno de otro y también de la vida de Barnes, que no les perdonó que truncaran aquella amistad. Hasta que cerca de cuarenta años después se reencontraron, de nuevo con su intervención, y la vida siguió dando giros entre alegrías, traiciones y decepción. A partir de la peripecia vital de estos dos «nuevos viejos» amigos, el autor indaga en los misterios y las verdades de la vida en este libro conmovedor que aúna, a la manera habitual de Barnes, ficción, memorias y ensayo. Con la maestría que lo caracteriza, cincela un texto de apariencia lúdica y desenfadada que contiene, inevitablemente, una profunda meditación sobre el sentido de la existencia.

Es cierto que el olvido permite cicatrizar y subsistir para poder seguir por campos minados. Sin éste, quizás el miedo y el dolor serían insuperables. Sin embargo, la maleabilidad de nuestra memoria puede actuar en contra al permitirnos olvidar las costosas lecciones del pasado, de ahí que siempre se hable de conocer la historia propia para no repetir los errores. Ahora bien, en este sentido el Diario de Ana Frank juega un papel muy importante al ser un recordatorio del valor de una vida humana que fue cruelmente mutilada, pues a través de la voz de una pequeña se recuerda a seis millones de judíos que sufrieron crueldades inimaginables. Además, en esta ocasión Gabriela Sodi, en su labor por el rescate histórico de la memoria, acompaña esta novela con su obra gráfica.

Dante Alighieri fue uno de los poetas más grandes de la humanidad que desarrolló su obra cumbre en la Baja Edad Media, la Divina Comedia, donde el poeta logró reflejar una epítome del conocimiento logrado hasta ese entonces. En esta obra, Dante se vuelve el protagonista de su propia historia para emprender un viaje sobrenatural a lado de Virgilio, quien se vuelve su guía en su paso por el Infierno y el Purgatorio, donde ambos poetas van describiendo los horrores a que son sometidas las almas de los pecadores, mientras debaten y disertan sobre la humanidad y sus vicios o perdiciones, citando múltiples pasajes de la historia, la filosofía y la ciencia de las civilizaciones del entonces mundo conocido; sin embargo, ya en su paso por el Paraíso, Dante se ve acompañado de una peculiar figura muy importante para él: Beatriz, con quien conoce las almas purificadas cuyo ascenso fue posible gracias al cultivo de la virtud.

Edgar Allan Poe es una de las más grandes figuras de la literatura: un panteón reservado para aquellos llevados a la inmortalidad por sus obras. La narrativa de Poe es el pilar sobre el que descansa el cuento moderno; su estilo y elegancia marcó no sólo la literatura de su país, sino el género gótico, el incipiente género detectivesco incluso muchos de los e movimientos literarios posteriores. Así pues, en esta ocasión se presenta una selección única de sus cuentos completos y la edición íntegra de su novela corta Las aventuras de Arthur Gordon Pym, para que el lector sea testigo de la magia del Maestro del terror.

A lo largo de la historia de la humanidad los libros mágicos han sido una parte fundamental desde tiempos primigenios: Raudskinna, el terrorífico libro de magia negra islandés; El Gran Grimorio, cuya intención es invocar espíritus demoníacos, o El Necronomicón y El libro de la ley de los muertos, unos tratados de antiguos conjuros y rituales que se ha destacado como los más conocidos dentro de la cultura occidental y cuyas invocaciones pretenden despertar las abominaciones de R'lyeh y consolidar la permanencia de Cthulhu. El Necronomicón, Kitab Al-Azif (en árabe, El rumor de los demonios por la noche), fue escrito en Yemen en el año 730 por el nigromante árabe: Adbul Alhazred, quien lo redactó tras serle revelado por seres sobrenaturales durante su exilio en el desierto. Se dice que Alhazred murió despedazado y devorado a pleno día por una entidad invisible en un mercado de Damasco y después, el libro fue traducido al griego bizantino por un monje anónimo. Las versiones en árabe y griego se han perdido y la actual procede de una traducción al latín realizada en secreto en el siglo XIII por el padre dominico Olaius Wormius, ya que el libro fue prohibido por la Santa Inquisición. Esta edición es una de las más completas, estudiadas y trabajadas hasta el momento, en el mundo editorial moderno.

El libro que lanzó a la fama a Agatha Christie. Roger Ackroyd sabe demasiado. Sabe que la mujer que ama envenenó a su brutal primer marido. También sospecha que alguien la ha estado chantajeando. Ahora, trágicamente, le llega la noticia de que se ha quitado la vida con una sobredosis de drogas. Pero el correo de la tarde trae a Roger una última y fatal información, que puede aportar alguna luz sobre la identidad del chantajista. Por desgracia, antes de que pueda terminar de leerla, es apuñalado por la espalda hasta morir. Si usted no sabe nada de este libro le damos dos consejos no comentarlo con nadie, y leerlo a toda velocidad, ya que contiene una de las mayores sorpresas de la historia de la novela negra.

El gran Gastby es el claro reflejo del furor y los problemas que oprimían en un momento histórico a Estados Unidos, pues presenta una sociedad apenas recuperándose de la Primera Guerra Mundial y que ni siquiera imagina la Gran Depresión de 1929. Así pues, F. Scott Fitzgerald muestra un opaco reflejo, a manera de crítica, del sueño americano y de una generación frívola y aburrida de sí misma; de la misma manera, crea una reflexión sobre la necesidad humana de un pasado idealizado y la visualización de un futuro nostálgico. Por ello, Fitzgerald anunció a su editor que había terminado su novela con estas palabras: "He escrito la mejor novela de los Estados Unidos de América". Y en esta ocasión se presenta un gran edición íntegra e ilustrada.