FICCIÓN

Una habitación propia indaga con singular ironía y talento narrativo en los graves efectos que tuvo la discriminación sexual en la creatividad de las mujeres, al tiempo que propone un camino liberador a través de la independencia económica.

Durante la guerra civil americana, cinco hombres logran escapar del asedio de Richmond en un globo aerostático que finalmente acabará estrellándose en una isla desierta de los Mares del Sur. Los cinco compañeros no tienen nada salvo su ingenio para sobrevivir en una isla que muy pronto se mostrará llena de secretos, misterios y enigmas que jamás hubieran podido imaginar. Jules Verne quizá lograra con La isla misteriosa su novela más intrigante y entretenida. La presente edición, en magnífica traducción de Teresa Clavel, se completa además con la introducción de Constantino Bértolo, uno de los críticos literarios más prestigiosos de las letras hispánicas contemporáneas.

Obra cumbre de Lev Tolstói (junto a Anna Karénina) y de la narrativa del siglo XIX, Guerra y paz constituye un vasto fresco histórico y épico. Con la campaña napoleónica -Austerlitz, Borodinó y el incendio de Moscú- como trasfondo, se narra la historia de dos familias de la nobleza rusa, los Bolkonski y los Rostov, protagonistas de un mundo que empieza a evidenciar su propia desaparición. De un tiempo a esta parte, todas las traducciones de Guerra y paz se basaban en la edición canónica de 1873. Sin embargo, en 1983 la Academia Soviética de Ciencias publicó lo que ellos llamaron la "edición original", es decir, la primera versión que Tolstói escribió en 1866. Es la espléndida traducción de ese manuscrito original, de la mano de Gala Arias Rubio, la que presentamos en este volumen.

«Todas las familias felices se parecen unas a otras, cada familia desdichada lo es a su manera.» La historia de Anna Karénina, junto a la de Madame Bovary, es la del adulterio más célebre de la literatura. El enamoramiento de la protagonista, casada con el alto funcionario Karénin, por el atractivo militar Vronski y el estrepitoso romance que con él vive son el eje de una novela que es mucho más que la pulida tragedia de una caída en desgracia: es un esmerado y delicado retrato de todo un tiempo y un lugar, la vivisección de una sociedad en la que la felicidad de algunos convive con la desdicha de otros. El presente volumen se abre con la espléndida introducción del que fuera catedrático en la Universidad de Cornell y estudioso de la literatura eslava George Gibian. A ella la sigue la cabal y aclamada traducción realizada por las hermanas Irene y Laura Andresco.

Obra cumbre de Lev Tolstói (junto a Anna Karénina) y de la narrativa del XIX, Guerra y paz constituye un vasto fresco histórico y épico. Con la campaña napoleónica -Austerlitz, Borodinó o el incendio de Moscú- como trasfondo, se narra la historia de dos familias de la nobleza rusa, los Bolkonski y los Rostov, protagonistas de un mundo que empieza a escenificar su propia desaparición. Hasta hace pocos años, todas las traducciones de Guerra y paz se basaban en la edición canónica de 1873. Sin embargo, en 1983, la Academia Soviética de Ciencias publicó lo que ellos llamaron la «edición original», es decir, la primera versión que Tolstói escribió en 1866. Es la espléndida traducción de ese manuscrito original, de la mano de Gala Arias Rubio, la que publicamos en este volumen. «¿Es que se puede estar en paz en los tiempos que corren, cuando se tiene algo de sensibilidad?»

La chica de nieve y El juego del alma, dos casos de Miren Triggs reunidos en una preciosa edición estuche. La chica de nieve Nueva York, 1998, cabalgata de Acción de Gracias. Kiera Templeton desaparece entre la multitud. Tras una búsqueda frenética por toda la ciudad, alguien encuentra unos mechones de pelo junto a la ropa que llevaba puesta la pequeña. En 2003, el día que Kiera habría cumplido ocho años, sus padres, Aaron y Grace Templeton, reciben en casa un extraño paquete: una cinta VHS con la grabación de un minuto de Kiera jugando en una habitación desconocida. ________________________ El juego del alma Nueva York, 2011. Una chica de quince años aparece crucificada en un suburbio a las afueras. Miren Triggs, periodista de investigación del Manhattan Press, recibe de manera inesperada un extraño sobre. En su interior, la polaroid de otra adolescente amordazada y maniatada, con una sola anotación: «GINA PEBBLES, 2002». Miren Triggs y Jim Schmoer, su antiguo profesor de periodismo, seguirán la pista de la chica de la imagen mientras investigan la crucifixión de Nueva York. Así se adentrarán en una institución religiosa en la que todo son secretos y en un enigma único lleno de suspense en el que deberán descifrar tres preguntas de respuesta imposible: ¿qué le sucedió a Gina?, ¿quién envía la polaroid? y, la más importante; ¿están conectadas ambas historias?

La Fundación está considerada la mejor serie de la ciencia ficción universal. Como tal, fue galardonada en 1966 con un premio Hugo, y ahora reunida en un estuche: una lectura imprescindible para los amantes del género. El hombre se ha dispersado por toda la galaxia. La capital del Imperio es Trántor, nido de intrigas y corrupción. Gracias a su ciencia, fundada en el estudio matemático de los hechos históricos y el comportamiento de las masas, el psicohistoriador Hari Seldon prevé la caída del Imperio y el retorno a la barbarie durante varios milenios. A fin de reducir este período de barbarie a mil años, Seldon decide crear una Fundación en un extremo de la galaxia. El poderío de la Fundación alcanza límites insospechados, su dominio se sostiene en la energía, la religión y el comercio. Sin embargo, la aparición del Mulo, un individuo dotado de poderes paranormales, desafía todas las previsiones. Conquistando planeta tras planeta, le gana terreno a la Fundación de manera vertiginosa. La salvación de la galaxia queda en manos de una Segunda Fundación totalmente secreta y cuyo emplazamiento es desconocido incluso para los dirigentes de la Primera.

El estuche que muestra dónde empezó la saga Mistborn: la trilogía original. Mistborn es la saga que ha convertido a Brandon Sanderson en el mayor autor de fantasía del siglo XXI. Más de diez millones de ejemplares vendidos en todo el mundo. En otros tiempos, un héroe se alzó para salvar la humanidad. Fracasó. Desde entonces, el mundo es un erial de ceniza y niebla gobernado por un emperador inmortal conocido como el lord Legislador. Pero la esperanza perdura. Una nueva revuelta cobra forma cimentándose en la treta definitiva: la astucia de un brillante genio del crimen y la determinación de una heroína insólita, una joven ladrona callejera que deberá aprender a controlar el poder de los nacidos de la bruma.

Publicada originalmente en 1942, El extranjero es la primera novela de Albert Camus y una de sus obras más emblemáticas. Ahora con nueva traducción al español de María Teresa Gallego Urrutia y Amaya García Gallego, este libro capital para la cultura del siglo XX transcurre en Argelia y narra la anodina vida de Meursault, un joven oficinista que vive en perpetua apatía. Cuando recibe la noticia del fallecimiento de su madre, la encaja con la mayor impasibilidad. Obligado a abandonar la capital y viajar para asistiral funeral, Meursault desea que la ceremonia sea breve para regresar a su casa. Esa indiferencia existencial marca sus días, avanzando sin reaccionar a la muerte de su madre, al afecto de su amada y ni tan siquiera a un crimen que cometerá con idéntica desidia, incapaz de ver el alcance moral de sus actos. Camus retrata magistralmente la indolencia del hombre del siglo XX, un hombre que no encuentra su lugar, extranjero en su propio mundo. Este personaje escéptico y desapasionado que ha abandonado su condición de sujeto autónomo sigue siendo hoy un imprescindible referente literario y existencial.

Publicada a finales del siglo XV por Fernando de Rojas (1465-1541), es una obra decisiva en el tránsito del mundo medieval al Renacimiento. Su compleja trama, centrada en los amores trágicos de Calisto y Melibea, se ve impulsada por la figura magistral de la alcahueta Celestina, cuyo ingenio y ambigüedad moral revelan una visión descarnada de la condición humana. Con un lenguaje vibrante y un agudo sentido dramático, la obra explora la codicia, el deseo y la fatalidad, anticipando la profundidad psicológica del teatro moderno. Considerada uno de los grandes clásicos hispánicos, sigue cautivando por su audacia temática y por la lucidez con que retrata las pasiones y contradicciones del ser humano.

Publicada en 1943, esta obra célebre del escritor y aviador francés Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944) se ha convertido en uno de los libros más traducidos y leídos del mundo. La narración sigue a un pequeño príncipe que abandona su diminuto asteroide y llega a la Tierra, donde entabla un diálogo íntimo con un piloto perdido en el desierto. A través de esa conversación poética, el relato aborda con sencillez y profundidad temas como el amor, la amistad, la responsabilidad y el sentido de la existencia. Su combinación de fábula, reflexión y delicadeza simbólica la convirtió, desde el inicio, en una obra universal. Adaptada innumerables veces, continúa siendo un clásico que conmueve por su mirada luminosa sobre las emociones humanas y por la capacidad de hablar tanto a niños como a adultos. Edición especial a todo color con las acuarelas originales del autor y cantos tintados con tinta metalizada.

Las Aventuras de Tom Sawyer es una de las más famosas novelas del escritor norteamericano Mark Twain (1835-1910). La novela narra las variadas y divertidas aventuras de Tom Sawyer y sus amigos, en el pueblo ficticio de St. Petersburg, Missouri.

Virginia Woolf (1882-1941) fue una prolífica escritora británica de principios del siglo XX y es considerada como una de las figuras más destacadas del movimiento vanguardista del modernismo anglosajón. "Fin de viaje" fue la primera obra que vería publicada y pretendía romper con los moldes novelescos establecidos anteriormente, la obra gira en torno a Rachel Vinrace, a la que acompañamos a un viaje que hace a lo largo de Sudamérica a bordo del barco de su padre. Durante este viaje, Rachel encontrará más de lo que esperaba y se llevará, sumado a las nuevas experiencias y vivencias, un conocimiento sobre sí misma que superará todo cuanto había esperado al embarcarse.

Entre la comedia y la fantasía, esta obra escrita hacia 1595 despliega un juego de enredos amorosos, magia y sueños en un bosque encantado donde las reglas del mundo real se disuelven. A través de situaciones absurdas y poéticas, Shakespeare construye una fábula sobre el deseo, la confusión y la fragilidad de las pasiones humanas. La naturaleza, el teatro y el amor se entrelazan en una estructura donde nada es lo que parece, y donde la transformación es constante. Esta pieza, una de las más celebradas del autor, ha sido interpretada como una reflexión sobre los límites entre la razón y el instinto, lo civilizado y lo salvaje. Con su lenguaje vibrante y su atmósfera onírica, sigue fascinando al lector moderno por su ingenio, ritmo y deslumbrante imaginación.

Escrita como una de las comedias más brillantes de William Shakespeare, esta obra despliega un juego ingenioso de enredos amorosos, equívocos y agudos enfrentamientos verbales. Bajo su apariencia ligera y festiva, la trama encierra una observación precisa sobre el amor, el orgullo y las máscaras sociales que rigen las relaciones humanas. En “Mucho ruido y pocas nueces”, el autor contrapone distintas formas de entender el afecto, desde el ideal romántico hasta la ironía defensiva, encarnada en el célebre duelo verbal entre Beatriz y Benedicto. El humor, construido a partir del lenguaje y de la situación, se combina con episodios de tensión que ponen en juego la reputación y el honor. Con un ritmo ágil y un estilo lleno de agudeza, la obra ofrece una comedia de notable sutileza emocional, cuyo encanto perdura por la inteligencia de sus diálogos y la vitalidad de sus personajes.

Ambientada en la vida cotidiana de una pequeña ciudad inglesa, esta comedia despliega enredos, burlas y equívocos con ritmo vertiginoso. Dos mujeres ingeniosas y decididas se confabulan para poner en su sitio a un fanfarrón seductor que subestima su inteligencia. A partir de cartas duplicadas, celos mal administrados y disfraces oportunos, la obra celebra la astucia femenina, ridiculiza la vanidad masculina y satiriza las costumbres sociales. Lejos del drama histórico, Shakespeare privilegia el humor directo, la acción coral y el lenguaje chispeante. El resultado es una pieza ligera y eficaz, pensada para el escenario y el público, donde el castigo cómico restaura el orden y afirma la complicidad comunitaria sin moralismos severos ni solemnidad excesiva, propios del teatro isabelino.

Lucy Angkatell invita a Hércules Poirot a comer. Para gastar una broma al detective belga, sus invitados fingen un asesinato junto a la piscina. Desgraciadamente, la víctima no interpreta ningún papel. Mientras agoniza y su sangre corre hasta el agua, John Christow pronuncia una última palabra: «Henrietta». Entre la confusión del incidente, una pistola se hunde hasta el fondo de la piscina. Poirot se enfrenta esta vez a una compleja red de relaciones amorosas. El peso de la sospecha cae sobre todos los invitados.

Albert Camus (1913-1960) publicó "La peste" en 1947, diez años antes de ganar el Premio Nobel de Literatura por el conjunto de su obra. La novela busca, mediante la narración de una epidemia ficcional en la ciudad argelina de Orán, poner en evidencia la noción del absurdo y la búsqueda del hombre por un sentido de la vida más allá de la religión o la ideología, y más anclado en el valor de la vida humana a través del sacrificio y la fraternidad por el otro. "La peste" es una de las obras más representativas del siglo XX y un clásico del existencialismo, donde Camus retrató las consecuencias y reacciones humanas que un suceso inesperado y catastrófico puede tener en la vida y la moral de una población.

Publicado en 1929, este ensayo es uno de los textos más influyentes de Virginia Woolf (1882-1941) y un hito decisivo del pensamiento feminista. A partir de una conferencia dirigida a jóvenes escritoras, Woolf construye una reflexión profunda sobre la relación entre creación literaria, independencia económica y libertad intelectual. Con una prosa elegante y una ironía sutil, examina las barreras históricas que han limitado la voz de las mujeres, desde la educación restringida hasta la falta de espacios propios para pensar y escribir. La célebre metáfora de la “habitación propia” sintetiza su defensa de la autonomía y sigue iluminando debates contemporáneos sobre igualdad y representación. Obra lúcida, crítica y provocadora, continúa inspirando a nuevas generaciones de lectores y creadoras.

Justine o los infortunios de la virtud es una novela del marqués de Sade. La escribió durante una de las prolongadas estancias en prisión, en la Bastilla. Narra la historia de Justine, una joven que después del fallecimiento de sus padres y tras separarse de su hermana Juliette, recurre a todos los estamentos sociales para conseguir un trabajo digno y preservar su virtud. Sin embargo, esta decisión la lleva a sufrir una serie de vejaciones, abusos y desdichas a manos de libertinos y en todos los casos, en lugar de recibir ayuda, lo que encuentra son incitaciones al vicio. La novela presenta una reflexión sobre la moralidad y la naturaleza humana.