Plutón Ediciones y Lucemar

Obra del filósofo alemán Friedrich Nietzsche (1844-1900), publicada en 1881 y con subtítulo Reflexiones sobre los prejuicios morales. Continúa y expande el uso de aforismos como vehículo de las ideas del autor que empezó a usar en Humano, demasiado humano. A lo largo de sus páginas trata temas como el arte y la vida, la moral, la filosofía y el cristianismo, manteniendo un lenguaje poético y metafórico, característica que mantendrá a lo largo de su obra. A pesar de que es parte importante de su legado filosófico, es una de las obras menos estudiadas del autor por los especialistas actuales.

Publicada en 1929, El ruido y la furia es la cuarta novela del autor norteamericano William Faulkner (1897-1964). La obra, fuertemente influenciada por el Ulises de James Joyce y el modernismo literario de la época, narra la decadencia y la destrucción de una familia tradicionalista del sur de Estados Unidos, perteneciente a un largo y viejo linaje. A través de tres miembros de la familia y de Dilsey, la criada, conocemos a los Compson. Está considerada por muchos críticos y estudiosos como una de las novelas más influyentes de la literatura de habla inglesa, y una de las pioneras en el uso y desarrollo de la técnica literaria del "flujo de la conciencia". Dos veces ganador del premio Pulitzer, en 1955 y 1963, y además, honrado con el premio Nobel de Literatura en 1949, William Faulkner ha sido, es y seguirá siendo un referente indiscutible de la lite ratura mundial gracias a su diversa y extensa obra.

Obra del escritor británico H. G. Wells (1866-1946), La máquina del tiempo (1895) fue la primera historia de ciencia ficción en popularizar la idea de viajar en el tiempo. La novela narra cómo un misterioso hombre, que se hace llamar el Viajero del Tiempo, construye una máquina que le permite moverse a través del tiempo y el espacio y las maravillosas aventuras que vive gracias a su invención. Nacida de la especulación científica de una época, La máquina del tiempo fue la primera novela del autor y su temática, junto al resto de su amplia obra, marcarían la tendencia de la ciencia ficción por muchos años. La presente edición contiene ilustraciones de Alejandro Díaz y está presentada en formato de 13,5 x 19 cms, con encuadernación tapa dura y marca páginas de hilo.

Vampiros, fantasmas, asesinatos grotescos, monstruos indescriptibles y diversos eventos sobrenaturales son algunos de los ingredientes de la variada expresión temática del cuento de terror. Sin embargo, podríamos considerar que todos tienen en común una cosa: hacernos estremecer de miedo. En esta antología, pretendemos agrupar las historias que estimamos más emblemáticas de los maestros del terror clásico y algunos otros autores que quizás no han tenido el reconocimiento que se merecen, pero que, sin duda, hay que conocer. Los cuentos escogidos para este volumen son: "El corazón delator", de Edgar Allan Poe; "El modelo Pickman", de H.P. Lovecraft; "El fantasma de la señora Crowl", de Sheridan Le Fanu; "El entierro de las ratas", de Bram Stoker; "Porque la sangre es vida", de Francis Marion Crawford; "El Horla", de Guy de Maupassant; "El almohadón de plumas", de Horacio Quiroga; "El alquiler fantasma", de Henry James; "Maese Leonhard", de Gustav Meyrink; "La voz en la noche", de William Hope Hodgson; "El joven Goodman Brown", de Nathaniel Hawthorne; "El reparador de reputaciones", de Robert W. Chambers; "Silba y acudiré", de M.R. James; "Kerfol", de Edith Wharton; "El hombre de arena", de E.T.A. Hoffmann; y por último, "La mujer alta", de Pedro Antonio de Alarcón.

Le podemos agradecer a Edgar Allan Poe (1809-1849) la invención del cuento de detectives moderno con su formidable historia "Los crímenes de la calle Morgue" y las subsiguientes aventuras del detective Auguste Dupin, pero este particular nicho de la literatura de misterio es tan variopinto e interesante como todos los detectives presentados en este volumen. Desde el insuperable Sherlock Holmes, al flemático Padre Brown, pasando por el extravagante príncipe Florizel, y los impredecibles y místicos Carnacki y Hesselius, el cuento de detectives es un monumento literario al ingenio y la creatividad humanas, y en algunos casos una ventana a lo peor de nuestra naturaleza, donde el norte siempre es la justicia y la verdad, cueste lo que cueste. Los cuentos escogidos para esta antología son: "Los crímenes de la calle Morgue", "La carta robada" y "El misterio de Marie Rogêt", de Edgar Allan Poe; "La liga de los pelirrojos" y "La banda de lunares", de Arthur Conan Doyle; "El club de los suicidas", de Robert Louis Stevenson; "El jardín secreto" y "El hombre invisible", de G.K. Chesterton; "La muerte de Halpin Frayser", de Ambrose Bierce; "El investigador de la casa apartada", de William Hope Hodgson; y por último, "Té verde", de Sheridan Le Fanu.

Conocido como el padre de la ciencia política moderna, Maquiavelo fue una figura muy importante del Renacimiento italiano. A pesar de que no tuvo demasiado éxito en vida y entre sus contemporáneos, sus escritos han trascendido en el tiempo y son ahora mundialmente conocidos y leídos. En la presente edición, el lector podrá disfrutar de dos de sus grandes obras: "El Príncipe" y "Del arte de la guerra". "El Príncipe" es la obra pionera y una de las más importantes que existen sobre el arte de gobernar. Gracias a ella apareció en el mundo una palabra nueva: maquiavelismo, que es hoy sinónimo de astucia, deslealtad, cinismo y doblez. Ligeramente basado en el libro de Sun Tzu El arte de la guerra, Maquiavelo concibió su propia visión sobre el tema adaptada a la época en la que le tocó vivir y con referencias propias de su historia y su entorno. En "Del arte de la guerra", manifiesta la importancia de tener valores como el altruismo y la disciplina para tener éxito y vencer al enemigo con la menor cantidad de víctimas. Una guerra para un nuevo mundo y un nuevo tiempo.

Conocido como uno de los filósofos más relevantes y con mayor influencia en la filosofía contemporánea, la obra de Friedrich Nietzsche se caracterizó por su aguda e intransigente crítica hacia la moral, la religión, la cultura alemana y la ligereza política y social vinculada a la avasallante modernidad europea. Redefinió la filosofía moderna con sus ideas y sus obras son un bastión de lucidez y sentido crítico para nuestro mundo. En este volumen, presentamos "Así hablaba Zaratustra", una obra concebida en forma de larguísimo poema que pone de manifiesto sus opiniones partiendo de cuatro grandes pensamientos: la voluntad del poder, la muerte de Dios, el superhombre y la doctrina del eterno retorno; y "El Anticristo", donde reivindica la virtud del espíritu libre por encima de la decadente moral del cristianismo y brinda al lector un nuevo punto de vista sobre la moralidad alejándose del clásico modelo judeocristiano. Dos de las obras más notables del filósofo alemán que no dejarán indiferente a nadie.

Esta selección de los relatos de H.P. Lovecraft está concentrada en "Los Mitos de Cthulhu", una serie de cuentos, escritos entre 1917 y 1935 que exploran la temática del terror cósmico, popularizada por el autor. Aquí, el típico cuento de terror gótico norteamericano es reinventado a través del uso de seres terroríficos que habitan en dimensiones paralelas, en el espacio exterior y hasta en el mismo interior de la tierra. Otro tema particular de estos Mitos es la idea de que nuestro planeta ha sido escenario de batallas cósmicas milenarias y es un punto de encuentro, de exploración e imposibilidades, en las que no queda más remedio para el ser humano que ser un simple y débil testigo. La escala de la maldad aquí es universal e incalculable. Las obras incluidas en este volumen son: "Dagón", "Nyarlathotep", "La ciudad sin nombre", "El sabueso", "La llamada de Cthulhu", "El horror de Dunwich", "El susurrador en la oscuridad", "Los sueños en casa de la bruja", "En las montañas de la locura", "La sombra sobre Innsmouth", "La sombra fuera del tiempo", "El morador de las tinieblas", "El ser en el umbral", e "Historia del Necronomicón". Relatos considerados por muchos estudiosos de la obra de Lovecraft como el pilar de "Los Mitos de Cthulhu" y el mejor ejemplo escrito de su visión.

Jane Austen es una de las autoras más reconocidas de la literatura inglesa. Tocando temas como la percepción del rol de la mujer o el matrimonio usado como un instrumento de control social, ha sido considerada una autora adelantada a su tiempo. A pesar de haber fallecido prematuramente, consiguió dejarnos varias obras realmente maravillosas. En este volumen presentamos dos de sus novelas más importantes: "Orgullo y Prejuicio" y "Persuasión". En "Orgullo y Prejuicio", Austen combina la pincelada realista y costumbrista con la sátira poética y sentimental de un mundo que muere y otro que surge fuertemente. Teatral, dramática y muy divertida, esta novela es la piedra angular de la obra de Jane Austen y ha sido adaptada innumerables veces al teatro, el cine y la televisión. "Persuasión" cuenta la historia de una mujer y el reencuentro, en su madurez, con un viejo amor al que había dejado años atrás por el miedo y la presión familiar. Sin dejar de lado su estilo mordaz e irónico, Austen explora los temas del rol de la mujer, las expectativas sociales y la persuasión.

El éxito del autor irlandés Bram Stoker (1847-1912) llegó con la publicación de su obra más famosa y alabada: "Drácula". Documentándose en la biblioteca acerca de las leyendas de Europa del este, especialmente de Transilvania, y encontrando inspiración en el personaje histórico Vlad Tepes, así como en obras de grandes escritores como Oscar Wilde, Mary Shelley o Sheridan Le Fanu, Stoker logró sentar las bases para lo que sería el inicio de un nuevo arquetipo monstruoso: el vampiro. Si bien no fue la primera obra sobre vampiros, sí es, con diferencia, la más famosa. En esta edición, el lector podrá disfrutar de "Drácula", la historia de este personaje inmortal que vive amparado bajo la oscuridad de la noche, escondiéndose de la dañina luz solar, y cuya presencia deja una estela de miedo y terror allá por donde quiera que pase; y también de "El huésped de Drácula", historia corta que empezó como el primer capítulo de Drácula que, al final, acabó separándose del relato original por mano de los editores, y que no sería publicada sino hasta después de la muerte del autor.

Por quién doblan las campanas narra tres días de finales de mayo en la vida del norteamericano Robert Jordan, quien se encuentra en la Sierra de Guadarrama con la misión de hacer volar un puente, y durante esos días convive con un grupo variopinto de guerrilleros donde hay desde sencillos y honestos campesinos y gitanos hasta irregulares forajidos metidos a combatientes. En la novela, Hemingway retrata a los guerrilleros en sus quehaceres cotidianos individuales con su vida agreste, tan retadora como la misma guerra. Son tres días al aire libre, suficientes para desnudar el alma humana, para descubrir el amor y al mismo tiempo mostrarnos el amplio escenario de aciertos y desaciertos que conllevó la Guerra Civil Española, todo esto con el dominio de una extraordinaria técnica narrativa que la sitúan, sin duda, como una novela imprescindible de la literatura norteamericana del siglo XX

Ana Frank nació en Frankfurt, Alemania, en 1929. Se trasladó con su familia a Ámsterdam, Holanda, a principios de 1934, debido al creciente antisemitismo propiciado por la victoria del partido Nazi en su ciudad natal. El Diario de Ana Frank cuenta, de manera muy personal e íntima, los más de dos años que ella, su familia y otros judíos estuvieron escondidos en un pequeño anexo de Ámsterdam para evitar caer en manos del ejército Nazi. En sus escritos, Ana relata todos los pormenores de la vida en ese pequeño espacio, las diferencias de personalidad entre ella y su familia, las crecientes tensiones por las noticias del mundo exterior y del estado de la guerra, las complicaciones generadas por la llegada al anexo de otros judíos perseguidos. El Diario de Ana Frank fue publicado por primera vez en Holanda en 1947 y se ha convertido en uno de los documentos históricos más vívidos, íntimos e importantes sobre el Holocausto judío de la Segunda Guerra Mundial.

Terrible antiutopía del escritor británico Aldous Huxley (1894-1963), al estilo de 1984, de su compatriota George Orwell, que satiriza las utopías del también británico H. G. Wells. En el año 632 de la Era Ford, la dictadura gobierna un mundo en el que todos los seres humanos han nacido de una probeta, pues desconocen el amor y la libertad es considerada fuente de infelicidad, hasta que aparece John, el único hombre nacido de mujer. Con el tiempo Un mundo feliz (Brave New World, en inglés) se convirtió una de las obras más conocidas de Huxley y uno de los referentes de la ciencia ficción del siglo XX para explorar temas sociales y políticos de cara al nuevo milenio.

El escritor, ensayista, periodista, filósofo y dramaturgo francés Albert Camus (1913-1960) publicó La peste en 1947, diez años antes de ganar el Premio Nobel de Literatura por el conjunto de su obra. La novela busca, mediante la narración de una epidemia ficcional en la ciudad argelina de Orán, poner en evidencia la noción del absurdo y la búsqueda del hombre por un sentido de la vida más allá de la religión o la ideología, y más anclado en el valor de la vida humana a través del sacrificio y la fraternidad por el otro. La peste es una de las obras más representativas del siglo XX y un clásico del existencialismo. A través de un abanico de personajes como médicos, ciudadanos comunes, turistas, periodistas e incluso fugitivos de la justicia, Camus retrató las consecuencias y reacciones humanas que un suceso inesperado y catastrófico puede tener en la vida y la moral de una población.

El lobo estepario, publicado en su versión definitiva en 1928, es la obra maestra del escritor suizo Hermann Hesse, Premio Nobel de Literatura en 1946. Se trata de una apasionante recreación del problema de la enajenación a través de la personalidad de su protagonista, sumido en su soledad como un lobo de la estepa y debatiendo en el conflicto entre conciencia moral y naturaleza animal. La novela es un empeño por eliminar la zona oscura de la condición humana (el subconsciente) a fin de poner al descubierto su carga trágica y su incierto destino. Fue un libro de culto para la generación hippie, surgida como protesta por la guerra de Vietnam.

¿Quién dijo que las matemáticas son difíciles? Esta pequeña joya literaria, que nos obsequia con una alegre conjunción de números y poesía, desmiente por completo este paradigma. Tal como lo demuestra el joven Beremiz Samir, mejor conocido como El hombre que calculaba, nada está más alejado de la realidad. En este libro pasearemos de la mano de nuestro calculador, y compartiremos con él todo su ingenio y razonamiento para resolver los más insólitos problemas. También haremos un breve recorrido por la historia de las matemáticas y conoceremos un poco más de cerca cómo vivían algunos de los países del islam medieval, quienes contribuyeron enormemente al desarrollo del álgebra. Descubriremos a través de este recorrido que las matemáticas, lejos de ser una ciencia incomprensible, están más vinculadas a la cotidianidad de lo que solemos suponer. Adentrémonos, pues, en esta feliz historia de poesía, cultura, números y amor que con sutil destreza nos narra el admirable Malba Tahan —¡que Allāh lo tenga en su gloria!— y descubramos los secretos matemáticos que guarda para nosotros El hombre que calculaba.

Demian (publicada en 1919) es una de las novelas más leídas de Hermann Hesse y la que lo catapultó a la fama. Se trata de una obra de iniciación de la infancia a la adolescencia, en parte autobiográfica, como El Lobo estepario, y que recurre a la filosofía gnóstica y al psicoanálisis. Plantea la eterna lucha entre el bien y el mal que el propio ser humano lleva en su interior y que debe asumir para abrirse enteramente a la vida con todo lo que ella ofrece. Obra de rebeldía que posee el gusto por el mito clásico, pero hermética al mismo tiempo. Tuvo una gran resonancia entre la juventud de la época por el impacto reciente de la Primera Guerra Mundial y el nuevo orden mundial.

Las hermanas Brontë son quizás la familia de escritoras más reconocible y talentosa de la literatura clásica inglesa, y está compuesta por Charlotte (1816-1855), Emily (1818-1848) y Anne (1820-1849), todas escritoras celebradas y publicadas durante sus cortas vidas. Dotadas de una sensibilidad singular y habiendo recibido una educación esmerada en su propia casa, se refugiaron desde pequeñas en un mundo de fantasía que las impulsó pronto a la literatura, donde los juegos de palabras y la construcción minuciosa de historias las preparó como excelentes narradoras. Talento que desarrollaron, cada una a su manera, en novelas que han trascendido el paso del tiempo como ejemplos indiscutibles de la literatura mundial. La presente edición recopila, en orden cronológico de publicación, sus cuatro novelas más importantes, a nuestro criterio: “Jane Eyre” (1847) y “Villette” (1852) de Charlotte Brontë; “Cumbres Borrascosas” (1847), de “Emily Brontë” y “La inquilina de Wildfell Hall” (1848), de Anne Brontë.

Lewis Carroll (1832-1898), pseudónimo de Charles Lutwidge Dogson, utiliza en esta obra la psicología infantil como arma arrojadiza para desmoronar como un castillo de naipes los encorsetados convencionalismos sociales de la época Victoriana. Para ello se vale de la sátira, la caricatura y el humor amable, como si de un juego infantil se tratara. A través del espejo y lo que Alicia encontró allí es la continuación de Alicia en el país de las maravillas, y acompaña a su predecesora entre los clásicos de la literatura para niños, también con ese mensaje profundo y reflexivo para los adultos. La historia de Alicia continúa en estas páginas para el deleite de toda la familia.

“Rimas y Leyendas”, las hijas literarias de la prolífica fantasía del poeta y escritor sevillano Gustavo Adolfo Bécquer (1836 - 1870). Con los 84 poemas de su obra “Rimas”, Bécquer habló de forma intimista, profunda y clara, sobre el amor, la mujer, el desengaño y la muerte, y por ello es considerado por muchos como el pionero de la lírica contemporánea y universal. Con sus “Leyendas”, publicadas poco después de su muerte, supo plasmar el espíritu romántico y misterioso que inspiraba y dominaba la época, la resurrección del pasado histórico, así como los amores, sobre todo, aquellos que presentan un final trágico.