Clásicos

He aquí un caso excepcional en la historia de las letras: un libro de dos mil quinientos años de antigüedad que mantiene su vigencia y cuyas máximas se aplican a distintos aspectos de la vida en pleno siglo XXI. El Arte de la Guerra es el mejor libro de estrategia de todos los tiempos. Inspiró a Napoleón, Maquiavelo, Mao Tse Tung y muchas otras figuras históricas. Acompaña a este clásico otro gran texto castrense, Del arte de la guerra del connotado pensador renacentista Nicolás Maquiavelo. En este tratado militar, escrito en 1520, el filósofo hace una crítica a las instituciones militares de su época, carentes de honor, valores y disciplina, al compararlas con aquellas de la antigüedad en donde la milicia tenía por objeto y espíritu el servicio y protección del ciudadano.

Una habitación propia, de Virginia Woolf, es una lectura esencial que al combinar ensayo, reflexión y narrativa prodiga la contemplación de la situación de las mujeres en el mundo literario y la sociedad, en general. A través de sus páginas, la autora nos invita a cuestionar las condiciones que han permitido o restringido la creatividad femenina. En el eje del ensayo se comprende que para que las mujeres puedan escribir y expresarse plenamente necesitan un espacio propio, tanto físico como psicológico, donde puedan desarrollar sus ideas sin obstáculos: la metáfora de la "habitación propia" se convierte en un símbolo de independencia y libertad creativa, vitales so alcanzar la igualdad. Este libro es mucho más que un estudio de la literatura y las mujeres: es una llamada a la reflexión sobre el género, la historia y la cultura. Woolf combina la belleza de su prosa con ideas profundas y provocado-anima a reconocer las voces femeninas que han ciadas, al tiempo que valora la importancia del o personal.

Cuando Alicia sigue a un conejo blanco hasta una madriguera, cae en un mundo donde la lógica se retuerce, los animales hablan, el tiempo se detiene y todo parece posible. Allí conocerá a personajes tan fascinantes como absurdos: el Sombrerero Loco, la Reina de Corazones, el Gato de Cheshire y una oruga que fuma en pipa. Publicada por primera vez en 1865, Alicia en el País de las Maravillas es una obra maestra de la imaginación y el lenguaje. Mucho más que un simple cuento infantil, es una sátira ingeniosa sobre la educación, la autoridad y las convenciones de la época, con un estilo que ha encantado tanto a niños como a adultos durante generaciones. Un viaje al corazón del absurdo, donde soñar es la única regla.

Con una prosa ágil y atmósferas Louis Stevenson construye una novela breve pero profundamente perturbadora sobre el conflicto eterno entre el bien y el mal, la dualidad del ser humano y los limites de la ciencia. A través de este relato, el autor nos enfrenta con una pregunta que sigue resonando en nuestros dias: ¿qué somos capaces de hacer cuando creemos que nadie nos ve? El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde no solo es un clásico de la literatura gótica, sino también una exploración psicológica y filosófica que anticipa debates contemporáneos sobre la identidad, la moral y la represión de los deseos más Oscuros. Una obra inquietante y vigente que ha dejado una huella imborrable en la literatura, el cine y la cultura popular, y que continúa fascinando a generaciones de lectores en todo el mundo.

La Eneida es el mito fundacional de la Ciudad Eterna, Roma, y de su leyenda. Un texto encargado por el emperador Augusto al poeta Publio Virgilio Marón en el que debía establecer la historia del linaje de Rómulo y Remo y asentar la leyenda de todas las grandes hazañas que los romanos llevarían a cabo. Así, tomando como base los acontecimientos de la Ilíada y la Odisea de Homero, el poeta construyó una narración que le llevó once años de su vida y que dividió en doce libros distintos.El gran protagonista de la historia es Eneas, un noble troyano que aparece en la Ilíada y al que el espíritu de Héctor, convocado por los dioses, alerta de que abandone la ciudad de Ilión ya que caerá ante los ejércitos griegos. La historia comienza in media res (a mitad), cuando el troyano y los suyos llegan a Cartago para refugiarse de una terrible tormenta. Allí, la reina Dido se enamora de Eneas y le pide que narre, a modo de flashbacks, sus aventuras. Es así como conocemos que el héroe y los últimos troyanos dejaron la ciudad en busca de la tierra de sus ancestros, donde Júpiter les había ordenado que fundaran una nueva ciudad.

Los Diálogos de Platón son una ventana fascinante a la búsqueda del conocimiento y la verdad que, a través de los siglos, han inspirado y desafiado a pensadores de todas las disciplinas. Estas punzantes disertaciones, más que simples textos filosóficos, nos invitan a participar en el diálogo eterno en el cual cuestiones fundamentales sobre la justicia, la belleza y la naturaleza del ser humano son razonadas y argumentadas de manera firme y comprensible. Platón ocupa la voz de Sócrates, a través de diálogos ingeniosos y provocadores, instando a sus interlocutores a cuestionar sus propias creencias y solemnidades. La estructura dialéctica de Platón no solo cuestiona, también enriquece, cada argumento es un llamado a la reflexión profunda, donde el lector se convierte en coautor del pensamiento. Es un ejercicio que nos recuerda la importancia del escepticismo y la curiosidad, herramientas esenciales para el desarrollo intelectual. Al leer estos Diálogos, no solo nos sumergimos en el mundo de la antigua Grecia, sino que también participamos en una conversación que trasciende el tiempo, Platón nos desafía a no aceptar las verdades superficiales y buscar una comprensión más profunda de nuestra existencia y entorno.

Jacob Grimm y Wilhelm Grimm nacieron en una ciudad cercana a la actual Alemania y realizaron estudios de literatura antigua de la región; justo en la época cuando el romanticismo intentaba redescubrir las tradiciones de la literatura oral, los cuentos y las leyendas que siempre han sido de gran relevancia para el mundo literario. Así, los hermanos Grimm recogieron una gran selección de narraciones, leyendas y cuentos de hadas, con una visión sobre todo filológica; sin embargo, su recopilación académica se ha vuelto un clásico de la literatura y se ha reelaborado una y otra vez desde su publicación a principios del siglo xix, pues sus cuentos y leyendas tocan la fibra más sensible de las personas: la capacidad de imaginar un mundo en el que todo es posible. Por ello, en esta ocasión se presenta una gran selección de los mejores cuentos recopilados y recreados por los hermanos Grimm para que todo lector se pueda acercar a ese gran mundo de la fantasía con títulos como: El sastrecillo valiente o Siete de un golpe, Cenicienta, El rey sapo o Heinrich de hierro, Blancanieve y Rojarosa, El clavel, El joven gigante, La alondra cantarina y salṭarina, El espíritu en la botella, El príncipe intrépido, El horno de hierro, La bola de cristal o Un Ojito, Dos Ojitos, Tres Ojitos; entre muchos otros.

"Mil novecientos ochenta y cuatro" (1949) es un título capital de la literatura distópica y uno de los referentes centrales de las corrientes estéticas, culturales y de pensamiento de nuestro tiempo. La novela de George Orwell reproduce, en clave de sátira, un probable escenario global en guerra permanente, donde los grandes sistemas totalitarios manipulan la historia y la educación de la humanidad para controlar las vidas, los pensamientos y hasta los sueños de sus ciudadanos. Su protagonista es Winston Smith, un funcionario del Ministerio de la Verdad que se dedica a reescribir el pasado, siguiendo las consignas del Partido, mientras crece interiormente su deseo de libertad y su rebeldía contra la asfixia social y la obediencia ciega imperantes. La obra maestra de Orwell, además, hace del lenguaje uno de sus temas centrales y ha insertado en el imaginario contemporáneo palabras y expresiones tan habituales como "doblepensar" o "gran hermano".

LA HISTORIA DE AMOR QUE DESAFIÓ LAS NORMAS DE LA INGLATERRA VICTORIANA Una de las obras maestras de la literatura universal en una edición de lujo para coleccionar La imponente y atormentada figura de Heathcliff domina esta novela apasionada y tempestuosa, cuya sensibilidad se adelantó a su época. Los brumosos y sombríos páramos de Yorkshire sirven de escenario único para el desarrollo de una historia marcada por la venganza y el odio, por pasiones desbordadas y amores desesperados que trascienden la muerte. La intensa y tormentosa relación entre Heathcliff y Catherine impulsa toda la narración: ambos personajes se ven arrastrados por una pasión que los lleva al límite, marcada por la búsqueda de venganza y una profunda infelicidad que sella su destino. Esta mezcla de amor, obsesión y sufrimiento da a la historia un carácter completamente original dentro de la literatura inglesa. Cumbres Borrascosas en una de las obras más singulares y fascinantes de todos los tiempos.

Cumbres Borrascosas (1847) es una de las novelas más populares de todos los tiempos, quizá la novela romántica por excelencia. Primera y única obra de la enigmática Emily Brönte, narra la trágica e imposible historia de amor entre Catherine y Heathcliff. Catherine es hija del propietario de una casa solariega llamada Cumbres Borrascosas, adonde un día este lleva un niño abandonado, un pequeño salvaje de piel oscura y habla ininteligible del que solo saben su nombre: Heathcliff. La irrupción de ese turbador personaje cambia para siempre la vida de la familia. En contra del mito popular, Cumbres Borrascosas es una de las historias de amor más subversivas y estremecedoras de todos los tiempos, un clásico de lectura inagotable cuya traducción ha sido revisada para esta nueva edición.

Casa de muñecas es una influyente obra teatral. Cuando se publicó, generó gran controversia ya que critica fuertemente las normas matrimoniales del siglo XIX. La obra es un poderoso comentario sobre la liberación de la mujer, la dignidad humana y la crítica al patriarcado y los prejuicios sociales. Nora, la protagonista, no le está permitido decidir sobre su destino. Esa responsabilidad le corresponde a su esposo, pero está de acuerdo en la forma en que las mujeres eran vistas como esposas obedientes y madres, y cómo los roles sociales y las presiones económicas limitaban su desarrollo personal. La mujer busca el reconocimiento como ser humano autónomo, que desea liberarse de los convencionalismos sociales y morales.

Desde hace alrededor de dos mil quinientos años, El arte de la guerra de Sun Tzu ha proporcionado consejos a líderes y estrategas sobre las mejores tácticas en el campo de batalla, el manejo de los subordinados o el empleo de la astucia y el engaño. Texto fundamental de la tradición china, también en occidente se ha vuelto una lectura esencial a la hora de buscar el éxito en la vida personal, en los negocios o en cualquier otro ámbito en que se deban resolver conflictos con eficacia. El arte de la guerra es una de las obras del periodo clásico chino más traducidas, aunque pocas veces se vierte directamente desde el chino clásico y menos aún se ofrece el texto original lado a lado. Por este motivo, nuestra edición es bilingüe e incluye, además, la primera traducción completa de las glosas realizadas en el siglo III por el primer comentarista conocido de la obra, Cáo Cao, referencia fundamental para el conocimiento de la obra y una figura histórica de gran relevancia. Con una nueva traducción a cargo del sinólogo David Sevillano López, responsable también de la edición, el presente volumen incluye una introducción sobre el contexto histórico de la obra, una nutrida bibliografía y detalladas notas explicativas.

«Todas las familias felices se parecen unas a otras, cada familia desdichada lo es a su manera.» La historia de Anna Karénina, junto a la de Madame Bovary, es la del adulterio más célebre de la literatura. El enamoramiento de la protagonista, casada con el alto funcionario Karénin, por el atractivo militar Vronski y el estrepitoso romance que con él vive son el eje de una novela que es mucho más que la pulida tragedia de una caída en desgracia: es un esmerado y delicado retrato de todo un tiempo y un lugar, la vivisección de una sociedad en la que la felicidad de algunos convive con la desdicha de otros. El presente volumen se abre con la espléndida introducción del que fuera catedrático en la Universidad de Cornell y estudioso de la literatura eslava George Gibian. A ella la sigue la cabal y aclamada traducción realizada por las hermanas Irene y Laura Andresco.

Obra cumbre de Lev Tolstói (junto a Anna Karénina) y de la narrativa del XIX, Guerra y paz constituye un vasto fresco histórico y épico. Con la campaña napoleónica -Austerlitz, Borodinó o el incendio de Moscú- como trasfondo, se narra la historia de dos familias de la nobleza rusa, los Bolkonski y los Rostov, protagonistas de un mundo que empieza a escenificar su propia desaparición. Hasta hace pocos años, todas las traducciones de Guerra y paz se basaban en la edición canónica de 1873. Sin embargo, en 1983, la Academia Soviética de Ciencias publicó lo que ellos llamaron la «edición original», es decir, la primera versión que Tolstói escribió en 1866. Es la espléndida traducción de ese manuscrito original, de la mano de Gala Arias Rubio, la que publicamos en este volumen. «¿Es que se puede estar en paz en los tiempos que corren, cuando se tiene algo de sensibilidad?»

Epopeya narrada en 24 cantos, la Odisea describe el regreso de Odiseo, rey de Ítaca, a su hogar tras la guerra de Troya. Por castigo divino, este retorno le toma al mítico héroe diez años, durante los cuales deberá desplegar su astucia para sortear múltiples dificultades antes de reencontrarse con su hijo Telémaco y su esposa Penélope. Obra cumbre de la literatura universal y atribuida al poeta griego Homero, este texto combina elementos de la tradición oral mediterránea, aventura, mito y fantasía.

Publicada a finales del siglo XV por Fernando de Rojas (1465-1541), es una obra decisiva en el tránsito del mundo medieval al Renacimiento. Su compleja trama, centrada en los amores trágicos de Calisto y Melibea, se ve impulsada por la figura magistral de la alcahueta Celestina, cuyo ingenio y ambigüedad moral revelan una visión descarnada de la condición humana. Con un lenguaje vibrante y un agudo sentido dramático, la obra explora la codicia, el deseo y la fatalidad, anticipando la profundidad psicológica del teatro moderno. Considerada uno de los grandes clásicos hispánicos, sigue cautivando por su audacia temática y por la lucidez con que retrata las pasiones y contradicciones del ser humano.

Publicada en 1943, esta obra célebre del escritor y aviador francés Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944) se ha convertido en uno de los libros más traducidos y leídos del mundo. La narración sigue a un pequeño príncipe que abandona su diminuto asteroide y llega a la Tierra, donde entabla un diálogo íntimo con un piloto perdido en el desierto. A través de esa conversación poética, el relato aborda con sencillez y profundidad temas como el amor, la amistad, la responsabilidad y el sentido de la existencia. Su combinación de fábula, reflexión y delicadeza simbólica la convirtió, desde el inicio, en una obra universal. Adaptada innumerables veces, continúa siendo un clásico que conmueve por su mirada luminosa sobre las emociones humanas y por la capacidad de hablar tanto a niños como a adultos. Edición especial a todo color con las acuarelas originales del autor y cantos tintados con tinta metalizada.

Las Aventuras de Tom Sawyer es una de las más famosas novelas del escritor norteamericano Mark Twain (1835-1910). La novela narra las variadas y divertidas aventuras de Tom Sawyer y sus amigos, en el pueblo ficticio de St. Petersburg, Missouri.

El "Diario de Ana Frank" cuenta, de manera muy personal e íntima, los más de dos años que ella, su familia y otros judíos estuvieron escondidos en un pequeño anexo de msterdam para evitar caer en manos del ejército Nazi. En sus páginas, Ana relata todos los pormenores de la vida en ese espacio, las diferencias de personalidad entre ella y su familia, las crecientes tensiones por las noticias del estado de la guerra y las complicaciones generadas por la llegada al anexo de otros judíos perseguidos. El "Diario de Ana Frank" fue publicado por primera vez en Holanda en 1947 y se ha convertido en uno de los documentos históricos más vívidos, íntimos e importantes sobre el Holocausto judío de la Segunda Guerra Mundial.

Albert Camus (1913-1960) publicó "La peste" en 1947, diez años antes de ganar el Premio Nobel de Literatura por el conjunto de su obra. La novela busca, mediante la narración de una epidemia ficcional en la ciudad argelina de Orán, poner en evidencia la noción del absurdo y la búsqueda del hombre por un sentido de la vida más allá de la religión o la ideología, y más anclado en el valor de la vida humana a través del sacrificio y la fraternidad por el otro. "La peste" es una de las obras más representativas del siglo XX y un clásico del existencialismo, donde Camus retrató las consecuencias y reacciones humanas que un suceso inesperado y catastrófico puede tener en la vida y la moral de una población.